Pablo Martínez (@pbmartinez) estuvo ayer en el encuentro con Abel Ferrara que hubo en el Cineteca Nacional, en el marco del Sanfic. Le pedí que nos contara como estuvo, y por Twitter hizo esto. Lo republico acá porque, bueno, Twitter es tan efímero...
Llego a las 4 y Abel Ferrara ya está instalado con sus 3 acompañantes de esta ocasión. Dos cineastas y una traductora joven y rubia, aparentemente de habla inglesa.
–Sigue entrando gente –dice Ferrara–. Cuéntenme, ¿alguien pagó por estar aquí? –y lanza la primera de sus muchas carcajadas durante el encuentro.
Ferrara se ve fresco y juvenil a pesar de las canas, impecablemente vestido con una de sus clásicas chaquetas oscuras.
Sobre la mesa no hay más que botellas de agua mineral que termina una tras otra.
Comienza uno de los presentadores, diciendo que no va a ser muy objetivo porque "soy un fan". Vino con una polera que me parece es de "1000 Ojos del Dr. Mabuse" y Ferrara le comenta que es una muy buena película.
Y comienza el primero de una serie de clips que ilustrarán la discusión.
El primero es de "Driller Killer", la escena del asesinato del loquito a través de los cristales de una vitrina. Al terminar el clip Ferrara dice "Mira, acabo de ver una película... ¿cómo se llama?... Y era todo paz y belleza. No había una sola imagen inquietante. ¿Por qué muestras esto ahora?", y lanza otra carcajada.
La pregunta se refiere a cuanto ha cambiado New York desde esa película, a lo que Ferrara responde que en el fondo no tanto.
Ferrara está nervioso por el ritmo entrecortado que produce el tener que traducir preguntas y respuestas y pregunta a la sala cuanta gente entiende inglés, en un intento de seguir la sesión en ese idioma.
No hay quórum, obviamente.
Sigue un clip de King of New York, en el que Christopher Walken vacía el cargador de la pistola sobre otro personaje y luego invita a los acompañantes a seguirlo.
Ferrara recuerda cómo recién conocía a Walken y que este le comentó que se sentía muy incómodo de apuntar a otro actor con una pistola.
"Shit, pensé, este gallo tiene problemas con eso y va a tener que dispararle a 500 tipos durante el rodaje (...) Luego, hace la escena y, sin asco le dispara 5 tiros adicionales no pedidos y luego hace el "cockroach shot" así con la muñeca doblada y apuntando para abajo".
"Entiendanme, en general yo no conozco a los actores de antes, ni a Keitel ni a Walken los conocía hasta estar en el set"
Sigue la cosa con un clip de "Bad Lieutenant", la famosa escena de Keitel bailando desnudo frente a la cámara mientras gime. Ferrara comenta que queda un poco fuera de contexto ver sólo esa escena del film.
El panelista le pregunta sobre la progresion en el vicio del personaje y sobre el tema de la culpa y la redención, que cómo es que al comienzo se ve dejando a los niños en el colegio y tal. Ferrara responde diciendo "ah, esa es mi pregunta favorita", ironiza, y luego agrega que "el hecho de que los vaya a dejar... o sea, eso no significa que... cualquiera tiene niños, eso es lo que se supone que le pasa a un adulto, tiene hijos, y los tiene que ir a dejar porque perdieron el bus".
"El personaje es un drogadicto y alcohólico (al menos eso quedó claro en el clip, comenta) y está muy lejos de la redención, o sea, ni siquiera sé qué es redención, yo hablo de perdón, eso es lo que me interesa"
Sigue el clip de "The Addiction" con la escena final en la fiesta que deviene en orgía de vampiros. La pregunta se refiere a cómo enfrenta el tema de los géneros. Ferrara no manifiesta mayor interés en el tema de los vampiros, riéndose de las convenciones del género: los espejos "and all that bullshit". Luego apunta que lo que sí sirve es que al tratarse de un género, todo el equipo de producción y actores tienen un "common ground" que ayuda a simplificar el trabajo, y cosas que habitualmente son complicadas de entender en otros proyectos aquí son compartidas más fácilmente.
Comenta que Nick St. John estaba muy metido en el tema de los vampiros pero que él no tanto y que la hizo en blanco y negro porque el presupuesto era de 500 mil dólares y era una opción más lógica para tener un buen look.
Terminan los clips y se ofrece la palabra.
La primera pregunta es acerca de cómo son sus relaciones con la industria, a lo que Ferrara responde: "Son ideales, ellos no me hablan ni yo hablo con ellos". Risas.
Comenta luego sobre nuevos proyectos y menciona su entusiasmo por "The Last Day on Earth", que trata de lo que les pasa a diversos personajes que saben que ese será su último día de vida. Para gran sorpresa mía dice que este film "We'll probably make it here". Plop.
Viene otra pregunta que no recuerdo bien pero que da pie para que Ferrara comente que "hoy la gente baja mis películas de Internet, lo que, por un lado tiene algo bueno, pero, por otro lado: ¿cómo se supone que coma? Especialmente con la comida que tienen aquí en el hotel", lanza otra carcajada. "En el Hy-att", dice, poniendo cuidado en que se entienda el nombre del hotel.
"Vamos a oir la próxima pregunta" dice el moderador. "Ojalá sea la última", dice por lo bajo Ferrara, que no me parece que las esté disfrutando mucho. Dudo si hacer la que he pensado será una buena idea.
La pregunta, un desperdicio en mi opinión, se refiere a qué le parece Julian Schnabel como director, porque -dice el que la hace- "veo similaridades entre tu trabajo y el de él (WTF?, pienso) en el sentido de la vulnerabilidad del rol masculino (o algo así que no recuerdo bien)
Ferrara responde: "Well, la verdad es que nos gustaría a todos vivir como vive Schnabel... El tipo es un jodido millonario (...) Te cuento, "The Addiction" la hicimos en su departamento, para que te hagas una idea... y, sí, sus películas no me parecen mal, es un gran artista, la última, esa con el gallo que parpadea con un ojo, no me acuerdo cómo se llama... Esa no me interesó mucho, la verdad".
Llega mi turno. Ferrara me dice "trata de hacer una buena". "Voy a tratar", le respondo.
Primero le comento que me parece que en sus últimas películas parece disfrutar de una mayor libertad expresiva en los recursos que utiliza y que ha asumido con mayor fuerza una estética visual que, en lo personal, me parece muy italiana, el chiaroscuro, el manierismo y las referencias a Caravaggio. Menciono como ejemplos "Mary" y "'R Xmas". Le pregunto cómo se relaciona, en general, con su identidad italiana.
Ferrara responde que sus primeras impresiones con el cine como arte fue con los grandes directores italianos, menciona especialmente a Rossellini, Antonioni, Pasolini, y que, si, es un tema muy importante en su sensibilidad creativa. Luego añade que ir a Italia ha hecho que esta identidad se manifieste mucho más potentemente, casi en los genes.
Con esto se da por terminado el encuentro y Ferrara se pone de pie, ansioso de volver a sus cosas.
Algunos nos acercamos para saludarlo y salimos hacia la Plaza de la Constitución caminando junto a él. A la salida de la sala, una señora gorda y desdentada que pasaba por ahí dice "Este caballero hace películas, es famoso, oiga", le dice a Ferrara, que la mira entusiasmado. "Vuelva de nuevo a Chile, ¿ya?". "What is she saying?", me pregunta Ferrara muy divertido, y le traduzco.
En el camino le pregunto qué pasa con la precuela de "King of New York". Ferrara ha mencionado este posible proyecto en algunas entrevistas. "What? A prequel of King? Who says that?" Le digo que él lo ha hecho. "Yeah, It's a good idea" dice, como si nunca hubiera oído algo semejante.
Afuera pide que le saquen una foto con La Moneda de fondo junto a su novia, la bella actriz Shanyn Leigh ("Go Go Tales", "Public Enemies").
Luego se va caminando por Morandé en dirección norte.
